話梅鹿成團十年攜toe吉他手美濃隆章打造質感單曲

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話梅鹿成團十年攜toe吉他手美濃隆章打造質感單曲

娛樂新聞｜2022-12-29

話梅鹿成團十年攜toe吉他手美濃隆章打造質感單曲

來自香港的數學搖滾樂團話梅鹿，成團十年發行雙單曲「小岳作山 Mountain」與「空郵【待取】 By Air (pending) 」，邀請到日本數搖天團 toe 的吉他手美濃隆章參與製作的「空郵【待取】」已於 12 月 28 日 (三) 於臺中港澳地區搶先數位發行，MV 於同日晚間 21:00 首播。

香港器樂搖滾樂團話梅鹿，現編制為吉他手自然、城峰、貝斯手阿凌、鼓手坤城。即將成團十年，發行十週年前導雙單曲「小岳作山 Mountain」與「空郵【待取】By Air (pending)」，循過去香港與個人的十年軌跡，反覆探索聲音的可能性。

「空郵」一曲以 2018 年西雅圖地勤人員私自駕駛小型客機最後墜毀於小島的空難故事為起點，藉此比擬著名希臘神話伊卡洛斯無所畏懼地追尋夢想，卻因靠近太陽而蠟融折翼、墜於小島並葬身火海的悲劇作為歌曲靈感，原收錄於話梅鹿 2019 年專輯『郵資不足 Insufficient Postage』。如今重編舊曲，話梅鹿將原本 Lofi Hip-Hop 的採樣與擬聲復古航空感，轉換為富含現代 emo 的失落情緒。因受美國 Spoken word 樂團 La Dispute 與日本 Screamo 樂隊 envy 影響，話梅鹿將器樂音牆與錄音人聲巧妙貼合，讓近乎於說話的咬字唱腔放大故事的悲愴感。

本曲音樂後製邀請到日本數字搖滾天團 toe 吉他手美濃隆章混音，以及日本人氣樂團サカナクション (魚韻) 樂團的御用聲音工程師浦本雅史進行母帶後製。擅長後搖、數字搖滾及當代 emo 曲風的美濃隆章，將音牆的猛烈情緒修飾精細，使「空郵【待取】」的厚實前進感依然存有千禧年 emo 的灰暗感受。

本作 MV 接續話梅鹿成團十年歷經的多重轉變，以「未來」視角接續前作「小岳作山」的「過去、現在」。「空郵【待取】」開場清晨畫面承襲歌詞「在黃昏下墮」的昏暗光影，以擅闖者的角度再次進入了「小岳作山」的屋瓦房裡。昔日家庭的溫暖情景淪為黑市交易的廢墟場所，滿地髒物更顯彼時過去的荒涼對比。鏡頭隨著回憶切換與擅闖者的習慣動作，可發現此人正是房屋舊住戶，如今卻在這架空的世界裡成了不速之客，被他人驅趕於巷弄間竄逃。

「空郵【待取】」MV 整體以暗色系光影呈現，前半段的暖色暗光承襲了「小岳作山」的溫馨調性。而後半段主角於牆隙間逃跑，迂迴於綠光照映的市場景物，更顯因追捕變動而產生的焦躁恐懼。主角最後衝向開場的廢巷碼頭，象徵重新揮起自由大旗，邁向新旅程的意識燃起。而畫面中隔岸夜城的零星燈火，以漆黑暗影與刺眼異光的對比，縮小主角在現實視覺上的身形差異，藉此嘲笑這位「擅闖者」的異樣身份。MV 故事從天降落於地，最後漂向海邊，儘管物換星移身份置換，卻依稀記得某些感動。這份永恆記憶不隨時間消逝，更是相應了話梅鹿成團十年，回歸初心的本質渴望。

儘管目前尚未能前往海外演出，話梅鹿於臺灣和日本的樂團好友如昆蟲白、大象體操、體熊專科等團也獻上祝福及推薦，邀請所有歌迷朋友一起見證話梅鹿的成長。同時，話梅鹿也在前日宣布明年初 1 月 28 日於香港協青社蒲吧 HangOut 專場演出，睽違三年的專場，話梅鹿將挑戰四面臺演出形式，與香港的樂迷朋友搶先相見，且透露已在籌備明年度的更多活動。更多資訊請持續關注話梅鹿的官方網站與社群平台。

*本作由「搶耳音樂廠牌資助計劃：Ear Up Plus 2022」資助進行，「搶耳音樂廠牌資助計劃：Ear Up Plus 2022」由文藝復興基金會主辦、香港特別行政區政府「創意香港」為主要贊助機構。

樂團推薦：

和話梅鹿的認識來自於在 2019 年他們發行 EP『Insufficient Postage』時的巡演。細膩的鼓點與靈活的吉他 (以及團員的幽默) 讓我有很深的印象，從視覺呈現、編曲、音色及旋律都有濃厚的香江風情與哀愁。隨後疫情爆發、吉他手城鋒負傷、吉他手自然出國進修、家鄉的動盪等等人生歷練，話梅鹿在新作品展現了更為樸真的底蘊以及堅毅的韌性。

「小岳作山」由明亮的行板揭開序幕，甜美率直的旋律與動態精準地描繪出山景的遼闊，隨後較為數學搖滾的轉折段落彷彿象徵著路途的顛簸，中段開始出現的詩句吟唱與重複主題的交織也帶領聽者慢慢走入山林，找到內心中的自我。「空郵 By Air (Pending)」則是將 EP『Insufficient Postage』中的舊曲新編，不同於上版的低傳真清新，這次以直球對決的樂團聲響表現，將沈澱後的思緒爆發。鼓組與貝斯在這首作品的表現反而較為單純卻溫柔地包覆支持結構，讓兩把吉他一冷一熱揮灑張力，展現更獨特的敘事感。

兩首單曲的混音分別由著名混音師北城浩志 (椎名林檎多張作品御用混音師) 與美濃隆章 (日本器樂樂團代表 toe 的吉他手) 操刀，母帶後製則是由浦本雅史 (日本人氣樂團魚韻的御用工程師) 製作；與日本的多方合作除了展現跨足國際的野心，也將話梅鹿擅長的情緒鋪陳揉入了日式職人的細緻，為作品帶來爽快的近代光澤與重量。

──── 體熊專科・包子 (Gt.)

「小岳作山」明亮好聽又有記憶點的吉他旋律，活力充沛的數搖節拍的鼓和貝斯，這些讓我們喜愛一首數搖的元素，在這首歌的前段都給出來了，但是隨後突然唱進來的男聲，他有點渾濁而感傷，甚至有點老成，瞬間轉變原本的情緒。爬山露營激活的是身體動能，然而我們也總是在這樣的旅途中不停思考人生。於是如此一抹深沈的色彩便讓這首歌從外在世界的數搖叢集中跨進了得以滯留於腦海的大門。

「空郵」開場的吉他刷弦帶著一點不和諧的糾結共鳴感，馬上讓我聯想到 90 年代一隊知名度很低而我卻相當喜愛的波士頓瞪鞋樂團 Swirlies，接著便以充滿日系當代時尚氣息的鼓和貝斯蠱惑著身體隨之律動，以如此都會簡潔的潮流印象進行了一陣演奏跳動之後，卻唱進一段猶如幽靈一般低鳴的 dream pop 模糊呢喃…..原來如此，在充滿動能的夢想前進之中，仍潛藏了一股糾結幽暗的磁場在拉扯，如此一來，後面的微型爆炸便成了宣洩的管道，也破壞了磁場的結構，如此我們才得以繼續在宿命之中用搖滾樂器合奏的力量繼續飛翔。

話梅鹿以此兩首單曲吹響邁入十週年的前哨號角，其聲如此令人驚艷，也為他們一路走來更趨成熟豐富而擊掌！

──── 昆蟲白

有哪件事，能讓人想做十年？

大象體操跟話梅鹿，都十歲了。身為台灣、香港，兩個繁體中文世界出身的樂團，我們並沒有一條關於數學搖滾 / 後搖滾的道路可以依循。利用音樂與世界對話，更是一個模糊的概念。但默默地，大象體操跟話梅鹿都十歲了。

從那些有點笨拙的弦律和節奏，但現在，話梅鹿已經用聲響，刻劃出一座精緻、奇幻的森林。他們沒有說，但我聽見了一路的挫折和希望，以及不斷前進的勇氣。

作音樂第十年，有多少人聽或許已經不重要。重要的是，我們可能都擁有了自己，真正想要的聲音了。謝謝話梅鹿。

──── 大象體操・凱翔 (Gt.)

第一次聽見話梅鹿的歌曲時，腦袋就會不自覺浮現香港的美景，相當溫柔抒情的器樂曲。反覆手法構成樂曲，時而歡快時而哀愁的情緒所交織的旋律線，令人印象深刻。我能感受到和 toconoma 作品同等份量的共鳴。

──── toconoma・西川隆太郎 (Key.)

我想每個樂團都有屬於自己的根，從話梅鹿的音樂我能聽見生活在香港的他們，將風景誠實地融入旋律，組織成美麗的樂曲。

除了 JYOCHO，我自己本身也在名為 LOW-PASS 的京都數搖樂團玩了 17 年，像話梅鹿一樣能長時間繼續樂團活動這件事，光闔上雙眼就能將在地的風景映入眼簾，聞見土地的氣味，同樣身為器樂團，我感覺到非常溫暖與親切，也一邊想像過去踏上香港時的回憶一邊聽完這次的新單曲。恭喜話梅鹿十歲了。希望有天我們能在舞台上相見。

──── JYOCHO / LOW-PASS / 空きっ腹に酒・Sindee (Ba.)

和話梅鹿的合作不知不覺已經過去 1 年，在最嚴峻的時期我們跨越疫情、跨越台灣到香港的距離、跨越客語和粵語的差異，儘管無法見面，以網路作為媒介，用音樂讓我們聚在一起創作，就算是不同位所、不同語言、不同文化，聽完他們的歌卻能讓我文思泉湧。

戴上耳機，點開話梅鹿的音樂，感覺望向遠方就能看見一片鬱鬱森林，閉上眼睛，便彷彿躺在星空點點的大草皮上，感受著大自然每一刻聲響。音樂循環的當下，讓我感覺到自己的身體逐漸放鬆，心情緩慢的安靜了下來，我想這就是屬於話梅鹿的力量吧！

──── 黃宇寒